2 червня – 23 липня 2023

 

У різноманітті сучасної української скульптури творчість Миколи Білика можна назвати явищем показовим та водночас своєрідним. Відзначена широтою свого діапазону – пам’ятники історичним особам, скульптурні композиції у довкіллі, станкові роботи у різних матеріалах (бронзі, мармурі, кераміці, дереві), вишукані твори малої пластики – вона поєднує у своїх образах та художній мові різні стилістичні складові: академізм і сецесію, широке гроно напрямків світового модернізму початку ХХ століття та постійний інтерес до українських традицій – від прадавніх часів до народного мистецтва та національного бароко. А ще – різноманіття самої пластики, де в одних творах зберігаються традиційність статичного об’єму та чітка окресленість форм, в інших – переважають фактурність поверхні та виразна декоративність силуетів. У творчості митця присутні й суспільно-значимі роботи, й суто ліричні композиції, змістова узагальненість і певна «просторова оповідність», де особливості скульптури розкриваються під час уважного неспішного споглядання. Що ж є об’єднуючим? Мабуть, та «спільність у різноманітті», котра окреслюється суто естетичним виміром: гармонійна цілісність та рівновага, поміркованість та зваженість, відчуття матеріалу та його образних можливостей…

Розпочатий у 1980-х творчий шлях Миколи Білика вмістив у собі й складності мистецького самовизначення, що припало на пізньорадянські роки, і новаційні процеси «перебудови», що захопила художника широким рухом скульптурних симпозіумів, активним учасником яких він є протягом останніх десятиліть, і залучення до відновлення пам’ятників, що повертають в українську культуру її втрачені сторінки, і сучасні суспільні процеси, пов’язані з темою національної пам’яті… Творча позиція художника відзначається особливою «суспільною складовою», що спонукає його доєднуватись до національно важливих акцій. Серед них – робота над пам’ятником школі Михайла Бойчука – «Біля яблуні. Пам’яті бойчукістів», проєкт якого представлений в експозиції.

Проте жодна виставка художника, тим більше такого, який десятиліттями активно працює у суспільному просторі, не може вмістити всі його твори, представити всі його задуми. Виставка в Національному музеї «Київська картина галерея» зосереджує увагу на кількох наскрізних для художника темах: національної історії, до якої він звертається у пам’ятниках та станковій скульптурі, природи, як основи людського буття, що розкривається через людські постаті та пластичні форми, та самої скульптури – дивовижного виду мистецтва, яке вміщує в собі діапазон авторської фантазії й особливе розуміння простору, «матеріальність» художнього вислову та дивну «мінливість», де співавтором художника стає глядач, світло і час.

 

Кураторка: Галина Скляренко.

 

Повна вартість квитка – 200 грн.